|
1994
|
My iron lung (live)
реж. Brett Turnbull
В качестве промо использовался клип с выступления в лондонском клубе
Астория (концерт доступен отдельно, см.)
|
| 1995
|
High & dry (UK vers.)
реж. David Mould
март 1995
Видео снималось в Каньоне Васкез в Калифорнии; оно черно-белое, видеоряд
состоит из играющей перед водяной цистерной группы, а главной фишкой сделано
то, как резко отъезжает-наезжает-фокусируется камера на группе и окрестностях.
По сюжету группа оканчивает играть песню под дождем, и когда
этот самый дождь из поливальной установки пошел, вода оказалось ледяной!
никто и не подумал ее согреть. Так что ту съемку группа по сей день припоминает
режиссеру; все зачихали со страшной силой, а Колин стучал зубами так,
что те чуть не вывалились изо рта. Обидно, что такие жертвы — и все напрасно.
ВИдео покрутили на ТВ, но без восхищения; к тому же оказалось, что почти
такой же клип (с дождем) сняли еще какие-то Boys, поэтому на лейбле решили
снять еще одно, см. ниже.
доступно в оцифровке VCD.
High & dry (US vers.)
реж. Paul Cunningham
январь 1996
Вторую версию заказали начинающему клипмейкеру — Пол Каннингэм не подкачал, сняв детективно-загадочный сюжет
в духе Тарантино. Главная фишка в том, что песню по очереди поют все персонажи клипа, кроме группы;
идею предложил режиссер, и Том пришел в восторг от того, что все выглядит как 'чья-то чужая песня'. Сюжет
крутится вокруг чемоданчика, видимо с деньгами, но все концы остаются в воде — мы видим только конец
этой грустной истории, что очень подкупает. В клипе масса деталей, которые приятно разглядывать и пересматривать
(в том числе сам Том рыжего периода); а происходит все в мексиканском ресторанчике Dick's Diner, куда
группа приезжает пообедать (его и сегодня можно найти по адресу: 3188 Alvarado Street, San Leandro, California).
Пару подробностей, как все начиналось, рассказал Джонни: «Канингем, он только что вернулся из армии, и решил
что хочет стать клипмейкером. А мы тогда как раз копили наброски и идеи от новых режиссеров, и вот мы показали
его предложение людям с лейбла: 'Хотите, попробуем это?', они замахали руками: 'Нет-нет, он же только что
из армии, мы не можем доверить съемки такому...' А он до этого снял один-единственный пятиминутный фильм.
Но мы тоже уперлись лбами [kept sticking our neck] и были вознаграждены. Видео удалось. На тот момент много
у кого получались неудачные видео, все жаловались друг другу на свои видео, а мы решили: будем не плакаться
на плохой клип, а наоборот, наслаждаться. Но сначала попробуем снять что-нибудь пристойное».
Не обошлось и без подлянки. Джонни вспоминает, что «одна тетка из American video была на съемках, и
у нее возникло предложение: 'Can't you make the little chap jump up and down a bit?' В общем, этим все
сказано».
издано; доступно на 7TVC
Fake plastic trees
реж. Jake Scott
май 1995
Вторым синглом 'the Bends' стала песня, определившая новое звучание группы
и вообще ставшая ступенькой в развитии Radiohead. К съемкам клипа Radiohead
подошли не менее серьезно; он стал поворотной точкой видеографии, все
последующие видео будут более многоплановыми. Сюжет простой: хеды катаются
на тележках по супермаркету, в котором бродят разные странные персонажи.
В конце найдена надпись Exit, и все выходят. По замыслу, видео иносказательно
символизирует наше взросление/путешествие через жизнь; поэтому и старый
дед с обрезом, и малыш в самом конце клипа, и другое; подробности об этом
группа рассказывала в видеографии на МТВ.
Нельзя не упомянуть, что песня, по словам Тома, написана «для мира
массового маркетинга и потребления» — откуда, собственно, и взялся
в клипе супермаркет.. с продавцами, использующими машинки для наклейки
ценников в качестве инструментов насилия. Кстати, снималось все это безобразие
в авиационном ангаре в г. Лос-Анжелес. Рассортированные по цвету
ряды продуктов — это просто бутылки с водой, подсвеченные в разные цвета.
издано; доступно на 7TVC
Just
реж. Jamie Thraves
сентябрь 1995
что говорит чувак в клипе? — см.
съемки проходили в
Лондоне на Примроуз-стрит.
издано; доступно на 7TVC
Lucky
реж. ??
октябрь 1995
Песня стала фактически хитом #1 с альбома HELP! — благотворительной акции
в помощь военным сиротам Боснии. В качестве такового для него был
снят промо-клип, который показывался по ТВ. Видеоряд состоит из перемежающихся
кадров черно-белой военной хроники, и музыкантов, работающих над песней
в студии. Хотя и не шедевр, но интересно.
не издано; доступно в оцифровке с ТВ.
Street spirit
реж. Jonathan Glazer
февраль 1996
Глейзер — см.
издано; доступно на 7TVC
The director Jonathan Glazier, was approached by Thom Yorke after the
singer had been impressed by Glazier's only previous video, for Massive
Attack's "Karmacoma." He would later direct Radiohead's promo
for "Karma Police." Glazier told The Guardian Setember 24, 2005:
"With Radiohead, it's very much about convincing Thom Yorke of your
ideas. But once he's chosen you there's not any interference - he wants
you to go off and be experimental. I'd had this idea for ages that I'd
seen in nature programs, where they'd film an eagle flying at 1,200 frames
per second then cut frames out to slow it down. It's a technique you see
in every second ice-cream commercial nowadays but back then it was new.
They weren't sure if they wanted to make Street Spirit the next single
so I initially wrote this idea up to be used with a different song. We
shot the whole thing at night in the desert outside LA. The band are hardly
the most rowdy on set. They just slept the whole time. I'd have to wake
them once in a while so I could film them being pushed off a chair.
They'd wake up and do it a bit gruffly then go back for another kip. In
the end, I'd spent so much time filming shots of breaking glass and nuns
jumping off trampolines that I hadn't got the right performance out of
Thom. I had to cut the video together with black windows inserted where
he should have been. But the record company liked what they saw enough
to arrange for me to go to Germany a few weeks later to film Thom singing.
In the end it worked out. That was the film that, creatively, got me up
and running."
|
| 1997
|
Paranoid
android
реж. Magnus Carlsson
май 1997
видео для первого сингла с ОКС было как антитезис: люди с лейбла
ожидали получить новую красивость в духе street spirit #2, а Том
предложил: давайте снимем мультик!
главного героя мульта зовут Робин, ему 21 год и он безработный; это вовсе
не Том, как думают те, кто без контекста в голове. целый
сериал про Робина снял в 1994 году шведский режиссер Магнус Карлссон
— в коротких сериях по 5 мин Робин и его друг Бенджамин попадают во всякие
истории. Робин слушает хип-хоп, носит смешную шапочку, любит выпить и
отправиться ночью на прогулку, знакомится со странными личностями и жирными
соседями. слово 'зевака' наверное хорошо ему подходит.
хеды открыли Робина на 4-м канале английского ТВ, жутко зафанатели и попросили
Карлссона выбрать песню, к которой он снял бы клип; его выбор пал на 'no
surprises' — а его отредактировали: ввиду сингла пришлось довольствоваться
'paranoid android'. Карлссон рассказал, как «целый день слушал песню у
себя офисе. Я старался не вслушиваться в текст, и после 8 часов смотрения
в окно — из которого мне виден мост и множество уличных огней — в голове
стали образовываться ходы. Затем Том прислал факс с комментариями к песне,
и оказалось что мы смотрим в одну и ту же сторону».
"I can understand that Thom identifies himself with Robin. He is
rather an international figure. Me and Thom understand each other, we
have never met, the connection is mostly by fax. По любому, я создал для
Робина пластмассовый Голливуд, as Thom wanted the figure for "Paranoid
Android" to move in."
Thom: "When we did 'Paranoid Android' [the video], I couldn't find
anything that anybody's work that I thought in anyway came close to the
mood of the song. Except for this while we were finishing off the album,
I had like a collection of Magnus Carlson's Robin cartoons, right? And
we just watched them all the time and it was just totally where our heads
were at. In the end I jut sort of asked him to do a Robin cartoon, because
that was it. And the weird thing was the way he interpreted it was…
it was so uncanny, because he didn't want the words to the song, right?
He doesn't understand these things very well. And he listened to it all
day on repeat on his CD player. And then writing down images that he was
seeing in his head and putting them together and faxed it back to us.
And it was just weird. It was like the whole story of the actual
song anyway».
Комментарии Тома: «Робин крутой. Это не просто парень, который принимает
душ в шапке. Я вижу в нем незамутненность. Если отбросить кое-какие его
вредные привычки (да и город где он живет - не конфетка), то сам он -
мягкий и кроткий. Что бы ни случилось, он никогда не выходит из себя.
Бывает, он 'попадает' и совершает всякие дурацкие поступки; его унижают
и заставляют стерпеть, а на следующее утро он встает как ни в чем ни бывало
и забывает все бывшие вчера ужасы. Хотел бы я быть таким же. Уметь забывать.
Никогда себя не грузить. Увы, в реальной жизни так не бывает. Когда мы
работаем в студии, я могу пить, пока не забываю. А когда возвращаюсь наружу
- там снова ядерное оружие, несчастная любовь, отбросы, которые никогда
не будут переработаны. Все то, что не откинешь в сторону просто так».
Робин играет с ангелом в настольный теннис, в аквариуме плавает рыбка,
вода символизирует очищение, политик устраивает резню самому себе, а вся
песня — про падение Римской империи.. короче, сплошная психоделия.
издано; доступно на 7TVC
Karma police
реж. Jonathan Glazer
август 1997
Через год после 'street spirit' Глейзер
снял для Radiohead второе видео. Он долго обдумывал сценарий в поисках
наиболее лаконичной формы, которая вместила бы глубокое содержание песни.
И нашел: старый, усталый, безумно испуганный человек убегает по проселочной
дороге от преследующей его машины и падает в изнеможении, но находит
в себе силы повернуться лицом к врагу и победить.
Том наблюдал все это со стороны, с заднего сидения; взятая напрокат машина
имела радиоуправление и плохо изолированный мотор: выхлоп проникал в салон,
отчего Том два раза терял сознание и с трудом попадал в фонограмму. Глейзер
считал, что снял клип о возмездии, но у Тома было свое мнение: «Это один
из моих любимых клипов. Так похоже на мою жизнь».
Клип получил мощную ротацию и даже претендовал на звание лучшего видео
года по версии MTV. С наградой прокатили, но ротация оказала хорошую
услугу сама по себе: большинство фэнов Radiohead на территории бывш. СССР
осознали себя таковыми именно благодаря этому видео.
издано; доступно на 7TVC
Let down (unused)
реж. Simon Fulton [Hilton?]
'Let down' предполагалась в качестве первого сингла с альбома в Штатах.
В его поддержку стали готовить видео: наполовину концертное, наполовину
анимированное из черно-белой графики [stop-motion]. Анимация съела кучу
денег, а результат — бегущие по экрану фразы из песен, взятые с вебсайта
Radiohead лого, эмблемы, графические обозначения — настолько разочаровал
группу, что на идее видео, а заодно и сингла, поставили крест. Полная
версия никогда не была снята, а графическая попала в сеть и доступна
в виде .mov невысокого качества.
Fitter Happier (unused)
реж. James Engwell
О существовании этого видео я узнал в новогоднюю ночь 2020 года! В рамках
проекта "визуальный аккомпанемент каждой песне ОКС", Дилли Джент
поручила работу над ней начинающему режиссеру James Engwell из лондонской
студии Maverick Media. Однако проект был свернут еще до того, как видео
было готово. Тем не менее, Энгвелл горел идеей и доделывал клип за свой
счёт, используя по ночам казённое оборудование для рендеринга. Потом сделал
4 копии и долго пытался достучаться до группы, чтобы услышать их мнение
о получившемся продукте... приставал к видео-комиссионеру, потому что
других контактов у него не было. Однако отклик был нулевой -- да и хедам,
измотанным мировым окс-турне, было не до того. В общем, на 10-летний юбилей
в 2006-м году Энгвелл выложил клип в ютюб, где он набрал 21к просмотров,
а затем был удален копирастами Merlin/Beggars. В 2019-м по просьбам трудящихся
фэнов он выложил видео заново.
всю историю в подробностях можно прочитать
здесь.
|
| 1998
|
No surprises
реж. Grant Gee
январь 1998
Отличный клип, один из тех, что наиболее точно концентрируют в себе эффект
'радиоголовости'. Снимался в разгар ОКС-промо тура и гениально-доходчиво
выразил, как череда медиа-обязанностей топят Тома Ёрка. В фильм MPIE
включен эпизод с его съемок (для меня и многих других фэнов по сей день
остается самым ярким моментом фильма; для режиссера тоже: день съемок
клипа он назвал самым ужасным днем своей жизни). Асфикция была не понарошку,
причем было снято несколько дублей, и каждый последующий давался Тому
все труднее.
(существует пародия на это видео, в котором топят помидор в стакане
воды -- не могу вспомнить, чье это видео).
издано; доступно на 7TVC
см. подробнее о съемках клипа: здесь
и здесь.
Palo Alto (MPIE episode)
реж. Grant Gee
видеоряд перемежается видами Токио и работающим в студии Томом, заснятыми
с присущей Джи фантазией, с темой транспорта/технологии в качестве
лейтмотива. Увидеть его можно в фильме MPIE; собственно, отдельного клипа
не существует, хотя вырезанный из фильма фрагмент даже крутили на американских
муз.каналах в виде рекламы фильма. Специально его откуда-то добывать нужды
нет, вполне достаточно фильма.
доступно: MPIE
Big boots (live, MPIE episode)
реж. Grant Gee
клип показывает работу над песней в студии, причем песня звучит почти
целиком — роскошный подарок для фэнов, так и не дождавшихся ее официального
релиза. В клипы относится чисто условно: это просто фрагмент фильма MPIE.
El President
реж. Tony van den Ende
собственно, это клип группы Drugstore, и в этот раздел попадает
чисто условно = Том поет в их песне,
ну и в клипе тоже появляется. очень прикольно, кстати. вопрос где взять
это видео с лучшим, нежели оцифровка с VHS, качеством, остается
открытым.
Rabbit in your headlights
реж. Jonathan Glazer
видео снято для совместной работы Тома Йорка и DJ Shadow в рамках
проекта UNCLE (песня издана на 'Psyence Fiction' LP). съемки происходили
в автомобильном туннеле возле Стокгольма.
Видео восхитило миллионы людей, разошлось десятками киноцитат, выдвигалось
на MTV video music award — и ничего не получило, потому что было отодвинуто
забавным видео к песне 'praise yourself' Нормана Кука (кто его сейчас
помнит, это видео?). несправедливость. а видео Глейзера до сих пор обожают
крутить на всяких фестивалях клипмейкеров.
Доступно в приличной оцифровке с ТВ и, кажется, даже издавалось в виде
бонус-трека на одном из синглов песни.
В 2006 г. издано на компиляции произведений режиссера в серии 'Directors
Label'.
|
| 2000
|
Idioteque
реж. Julian Gibbs
Несмотря на отказ снимать промо-видео к Kid A, клип на 'Idioteq'
все же появился. Премьера состоялась в январе 2001 года, не будучи приуроченной
ни к какому синглу — просто так. Режиссером выступил Julian Gibbs, который
снял весь видеоряд в хэдовской студии в Дидкоте. Так что глядя клип
можно реально полюбоваться, какой бардак царит у них в студии. В числе
прочего видно и виолончель, которая бывает заменяет Колину бас. Джонни
играет на тональном генераторе звука. Лицо Тома искажено, какими-то видео-ухищрениями
оно вытянуто так, что становится похожим на крысиную мордочку. В конце
Том исполняет свой шаманский танец, непременный во время концертов; смотреть
его гораздо интересней на живых записях. Широкое хождение получила более
интересная видеоверсия той же песни, снятая в эфире телешоу Saturday Night
Live (см.)
не издано; доступно в оцифровке с promo-DVD.
i-blips to Kid A 
(якобы) отказавшись от раскрутки Кид А традиционными средствами шоубиз-индустрии,
Radiohead удачно посотрудничали с аниматорами Крисом Браном и студией Шайнола;
результатом стала россыпь коротеньких роликов, названных группой 'блипсы', которые
Radiohead накануне релиза пригоршнями раздавали налево и направо — Launch, Rolling
Stones, ChartAttack, MTV... так что фэнам пришлось попотеть, чтобы собрать полную
коллекцию. В то время речь шла чуть ли не о 60 роликах, но подсчет показывает, что
в конечном итоге получилось около сорока (около дюжины также были сделаны для
Амнесиака, но это уже совсем другая история, и
видео были уже не те; они были не кайфовые, и группа их не использовала).
Снимались/рисовались/анимировались ролики по мотивам картинок, сюжетов и идей Стенли
Донвуда, он же осуществлял и верховное руководство проектом. Выбирались ли сперва
звуки, по которым рисовались сюжеты, или для готовых роликов вырезали подходящие звуковые
кусочки из песен, сейчас никто уже не помнит.
Все блипсы попытался собрать в спецвыпуске журнал Creative Review (UK), да и в сети
полно мест, откуда можно скачать (например, см. здесь),
но качество везде одинаковое, даже оцифровка в DVD заботливыми фэнскими руками промо-кассеты
EMI не сильно лучше той пригоршни видеоблинов, что были показаны в самом начале.
Motion picture soundtrack
реж. Stanley Donwood &
Shynola
Видео имеет подзаголовок 'extended play' и склеено из девяти разных блипсов,
что явно было сделано для показа на муз.каналах в отсутствие 'официального'
альбомного промо; видеоряд собран из сходных мотивов: снег, горы, пейзажи
ледяного века — отчего смотрится довольно цельно. Не могу сказать
определенно, была на то инициатива самой группы, или это дело умелых рук
ТВ — во всяком случае, впервые его показал канадский канал MuchMusic,
и именно эта версия была оцифрована и циркулирует.
не издано; доступно в оцифровке с ТВ.
|
| 2001
|
the Pyramid
song
реж. Shynola
апрель 2001
смотреть онлайн
Промо-видео к первому синглу с Амнесиака было поручено тем же парням,
что анимировали видеоблины Кид А, справились они блестяще; это видео,
вкупе с 'revolving doors', Radiohead назвали лучшими музыкальными видео,
снятыми к их песням (конечно, можно и поспорить, но по горячим следам
у группы было именно такое мнение).
Вводной для сюжета послужил сон Тома о людях, выживших после авиакатастрофы;
а в результате мы вместе с ныряльщиком путешествуем по затопленному
городу, разглядывая сохранившиеся для будущего наблюдателя бытовые подробности
прерванных жизней. вид
Из финальной версии зачем-то выкинули берущий за душу эпизод с развевающимися
в воде флагами разных стран — но картинка осталась.
издано на US-версии сингла 'knives out'; доступно
Knives out
реж. Michael Gondry
июль 2001
видео снял абсолютно крезовый французский клипмейкер Мишель Гондри (делавший
ролики для Бьёрк и Роллинг Стоунз). на его 2х-дисковую видеографию (доступна
в продаже) оно не попало, остается довольствоваться ТВ-оцифровками.
в от что сам Гондри рассказал
про все эти образы и что они значат. видео весьма автобиографично:
главный персонаж это сам Гондри (его играет Том, и это его первое со времен
ОКС появление в клипах), французская актриса Emma De Caunes изображает
бывшую девушку Гондри, а что они вытворяют в клипе — смотрите
сами.
комментарий режиссера: «Я получил предложение снимать видео в разгар нашего
разрыва, и моя голова была занята одной медициной. Я предложил эти образы
Тому, ему понравилось, и в клипе Том изображает меня. История началась
с того, что у моей девушки обнаружилась лейкемия. Незадолго до того мы
разорвали отношения. Она все время говорила мне о замужестве, и однажды
я подарил ей обручальное колечко. А на следующий день я узнал про ее диагноз.
Мы жили тогда в Лос-Анджелесе; я проводил кучу времени рядом
с ней в госпитале, неделя за неделей. Это страшно - наблюдать, как прогрессирует
болезнь. Мне пришлось истратить кучу денег на докторов, я типа сделал
в нее инвестиции, отчего она испытывала чувство вины. Беда в том,
что мы вернулись друг к другу, руководствуясь ложными чувствами. Она вернулась,
потому что умирала. И что бы я ни делал, она все оборачивала
против меня, подсознательно.
Эта несправедливость и подтолкнула меня сделать из этого видео. Мы прожили
вместе еще три года. Сейчас она практически здорова».
всё это хеды узнали гораздо позже, и сильно на Гондри обиделись, что он
снял клип 'про себя': они-то полагали, что получают интерпретацию своей
песни, а он втихую развел их на такое... собака между Гондри и Radiohead
повалялась большая, и новых клипов для Radiohead он больше не снимет.
а жаль — фантазии у него абсолютно крезовые!
upd. в 2010-м году появился небольшой ролик, иллюстрирующий как проходила съемка клипа (вероятно, бонус с какого-нибудь авторского релиза). Тома, увы, в нем не показали, но глянуть собственными глазами все равно любопытно: картина гондриевских съемок, она того... довольно эпическая.
I might be wrong (rh.com vers.)
реж. Chris Bran
июль 2001
не издано; доступно исключительно через веб-сайт группы
Chris Bran explains how the video was done: "the video
began as a 5 minute sequence of the minotaur floating through different scenes and
moods. i used various programs and devices which caused the minoatur to shift and
distort according to the sound or video signals i played under it. i showed this to
thom, along with some colour scenes that i'd been working on and he suggested combining
the two and shooting a sequence of himself performing the song. because it's an internet
exclusive video it was never mastered to tape. it was created completely on my laptop
and then delivered straight to the internet." Chris
Bran (of the Vapour Brothers)
This video features animation (the adorable crying minotaur! a star has born!) and
some black & white Thom-footage (you're lovely too, Thom.) Doesn't seem to have
a plot
*
From an interview with Chris Bran and Nigel Godrich:
The “I Might Be Wrong” video, which features both animation and live action footage,
was made entirely on a PowerBook running Final Cut Pro, After Effects, Videodelic
and Hash Animation Master. It was animated, shot and edited in May/June 2001. A “very
old” Sony PC7 was used for filming the video. The footage of Thom Yorke was filmed
at the band’s studio in Oxford.
This is an Internet-only video, available on the official Radiohead site or on the
Vapour Brothers' website.
I might be wrong (TV vers.)
реж. Sofie Muller
Вариант, организованный Capitol для поддержки Амнесиака на ТВ (иногда обзывается как
МТВ-версия). Снято в Нью-Йорке в августе 2001. Видео очень темное и размытое, снято
такой штукой как 'multiple pinhole camera lens' чтобы создать 'historical box camera
effect'. Смотреть имо есть мало на что: Том и Джонни играют песню в скудно освещенном
подземном гараже, всполохи света выхватывают их лица; расколбас отсутствует, никакой
особенной концепции не заложено.
комментарий
режиссера:
«Я сняла 5 простеньких роликов для группы Sparklehorse - просто камера + свет + мои
руки. Когда Radiohead играли с ними в турне, они увидели эти клипы, им понравилось,
и они захотели получить нечто подобное: попроще и без шести нулей в платежной ведомости.
Том сообщил мне, что по его ощущению и запись, и оформление новой пластинки делаются
по принципу 'найденные там и сям кусочки, сведенные вместе'. Я предложила: ‘Давайте
сделаем ролик, похожий на найденный фрагмент фильма?’ Полагаю, именно отсюда и пришла
идея клипа: откопанный кем-то кусок старой пленки. Правда, я не уверена, что
у нас все получилось с воплощением. Подразумевалось что это будет запись исполнения
песни, но из-за лимита времени я решила обойтись набором гитарист+певец, т.е. Томом
и Джонни».
немного добавила и Dilly Gent (зав. видеочастью у Radiohead):
«Мы сделали очень экспериментальное видео, и я вовсе не жду, что его будут
крутить целыми днями. Кажется, его пустили раз шесть или около того. Американское
MTV2 показывает его чаще - оно еще не прокисло, и они неплохо к нам относятся. Но
вообще говоря, было время, когда MTV показывало все, что мы им подсовывали, а теперь
это определенно не так».
издано и доступно на Radiohead TV, Vol.3, а также 'Best of' EMI DVD.
***
Revolving doors / Spinning plates
реж. Johnny
Hardstaff
ноябрь-декабрь 2001
Восходящая звезда дизайна и анимации, Хардстафф был приглашен группой
снять видео на любой трек с Амнесиака по собственному выбору; режиссер
выдал невиданный финт ушами и снял двойное неформатное видео сразу на
две песни. Пересказывать сюжет на словах бессмысленно; но вкратце.. это
мрачное предупреждение о том, как бесчеловечны могут быть технологии,
которые развивают люди. В первой части (revolving doors) строится
машина, которая во второй части (spinning plates) занимается тем, что
мучает двух детишек (все детишки 3D-шные, при съемках никто не пострадал).
Эскизы машины в очень высоком разрешении можно посмотреть на сайте режиссера
(поиск > проекты > Radiohead).
Хардстафф рассказал, что «это была тренировка
по выделению эмоции [emotional extraction]... вот мои первые ассоциации:
песня показалась мне попыткой описать нечто хрупкое и уязвимое... Radiohead
предпочли не давать никаких вводных, никакого ключика к смыслу песни;
уже когда они смотрели готовый клип, то намекнули, что песня имеет отношение
к ранимости детей (детскому конфликту). Такое вот совпадение».
Понятное дело — видео вызвало бурный восторг критиков,
было отмечено премиями, фестивалями, но из-за вопиющего неформата в ротацию
на муз.ТВ не попало. Его даже нигде не показали! (ходили слухи, что...)
История его прихода к аудитории одновременно и проста, и загадочна:
в январе 2002 года кто-то организовал утечку клипа в интернет, и официально
не изданное промо с тех пор вполне доступно (в 2004 году его официально
издали в составе Radiohead TV,
Vol.3).
Like spinning plates
реж. Laurent Briet
видео — медитативная череда изображений, щедро пропущенных через разнообразные фильтры.
не имеет статуса официального промо, не вещалось и не издано, просто
выложено
на сайте автора. для просмотра вам понадобится версия quicktime-плеера
не ниже 6.0.
|
| 2003
|
There
there
реж. Chric Houpwell
смотреть онлайн
клип отмечен на церемонии МТВ-2003 премией в номинации 'лучшая работа
художника в клипе' (best art direction in a video; всего номинировалось
в 4-х категориях).
я слышал, что Том и Ко пытались найти для клипа режиссера, снимавшего
мультики из серии про Bagpuss'a и уговорить его 'вернуться в дело', но
у них не вышло. видео снял режиссер Крис Хоупвелл, перед которым была
поставлена снять мультик в духе братьев Гримм, ориентируясь на творчество
легенды чешской анимации Яна Шванкмайера, что он собственно и сделал.
не издано; доступно в оцифровке с promo-DVD.
Go to sleep
реж. Alex Rutherford
смотреть онлайн
промо-видео для второго сингла НТТТ отснял Alex Rutherford (подробнее
о деталях 3D). доступно в виде оцифровок с ТВ, существует также DVD-рип.
на rh.com Том рассказал о своем участии следующее: «мне пришлось
надеть этот дурацкий шарообразный костюм [bobbly node suit]. снимали без
камер, одними инфракрасными сканерами. вообще ни на что не похоже. но
это я. пластика движения и сканеры высокого разрешения. меня срисовали
и вставили в видео, как в фильме TRON...». две главные фишки клипа
- анимация и метаморфозы пейзажа. покуда Том поет на площади, мимо снуют
по своим делам люди, не обращая внимания на падающие здания. здания потом
самовосстанавливаются, но хитрым образом: на входе мы видим архитектуру
стиля классицизм, а на выходе — нечто современное, кубически-плоскостное,
из стали и стекла. никакого особого смысла в этом, похоже, нет: просто
игры воображения, подсказанные современными технологиями 3D-анимации.
из живых версий особенно любопытна запись с шоу Jools Holland
(2003)
не издано; доступно в оцифровке с ТВ.
Sit down. Stand up
реж. Ed Holdsworth
видео представляет собой череду неоновых видов ночного города, словно
снятую на камеру из окна машины. весьма медитативный, не игровой ролик.
поскольку не было одноименного сингла, то не было и коммерческого вещания,
отчего соображения что видео "не настоящее".
издано в виде бонуса на DVD-версии сингла '2+2=5'. также включено на Radiohead
TV, Vol.1
National anthem
реж. Mike Mills
Оригинальное концертное видео к еще одному претенденту на роль сингла;
снято на концерте в Gorge (US, 2001). как бы не превратить рассказ
в спойлер? в общем, видеоряд снят со сцены и целиком сконцентрирован
на том, как колбасит/колбасят одного фэна во втором ряду во время концерта
— очень прикольно, если вы врубаетесь в чем здесь прикол.
издано и доступно на Radiohead TV, Vol.4
We suck young blood
реж. P.T. Anderson
Оказывается, для этой песни снято и существует черно-белое видео. Том
сообщает о нем такие подробности:
"Paul Thomas Anderson came into the studio
and he brought this camera with him, it was exactly the same camera model
that they shot the Nosferatu in, basically this camera is a box and you
wind it, and you have to have a tempo to wind it to and if you wind it
fast or slow you get this extraordinary movement, and we wanted to shoot
this really over the top vaudeville b-movie thing with it, because that
to me is partly where it was coming from, and also it was really sick
and sexual in a really peverse way, very L.A. as far as I'm concerened.
I think that was the reason why we went to L.A., because 'we suck young
blood' was our take on Hollywood really. in fact, we went out to a party
that night everyone was dressed as mad hatters, it just fit completely.
we went to this place, it was just... [whispers] you people are so silly.
and it was like that's how they dressed every day to create an impression.
it was brilliant. we felt like old people, maybe we'd missed something."
цитата взята с промо-диска интервью группы периода
НТТТ. что сделалось дальше с этим клипом, загадка: на Radiohead TV его
нет.
|
 |
2+2=5 (animated)
Gaston Visas/grapevine
industries
жаль, 2+2=5 не издана на сингле: у нее не было бы лучшего клипа. анимированное
видео по оруэлловским мотивам (скорее '1984',
нежели 'Скотный
двор') показывает историю коров-трудящихся, которых эксплуатируют
свиньи. коровы устраивают революцию и освобождаются, но лишь для того,
чтобы оказаться в кандалах социализма. противоречия нарастают, коровы
грызут друг друга... видео полно аллюзий и неоднозначно. а конец плохой:
все умерли, стервятники подчищают останки. видео черно-белое. у кого крепкие
нервы — всем смотреть. да, кстати: bdsm-образные мешки у коров это усохшие
от непосильной работы остатки вымени, а не то, что вы подумали. еще
кстати: теми же золотыми руками сделано видео к песне 'a wold at
the door'.
| download
|
| 2007 |
Jigsaw
falling into place
реж. Garth
Jennings
Видео снято для вебкаста группы 'thumbs down', позже получило статус официального
промо-видео и вещалось муз-тв. Кстати, Гарт Дженнингс тот самый чувак,
который снял «Автостопом по галактике». |
| |
Nude
реж. Garth
Jennings
снято тем же режиссером для второго вебкаста Radiohead 'Scotch_mist'.
официальное промо. |
| 2008 |
All I need
реж. John Seale
Песня была отдана для социальной рекламы на MTV. видео синхронно представляет
один день из жизни двух детей: один, из третьего мира, вкалывает на потогонной
работенке, второй, продукт благополучного западного мира, потребляет плоды
его работы. (кстати, ролик снимался в австралии, безо всякого художественного
контроля со стороны группы; а еще тот же режиссер снимал 'Английского
пациента'). |
| |
House of cards
реж. James Frost
Выбор песни для создания промо-ролика ничуть не странный: попсовая любовная
баллада легко воспринимается и отлично сгодится в качестве фоновой музыки
для супермаркетов. странно то, зачем для такой песни потребовалось снимать
столь новаторское видео. Впрочем, 'снято' не самое подходящее слово: вместо
камер изображение конструировали 64 лазера. а потом режиссер сидел месяц
перед монитором и склеивал то, что вы видите (скачать
hi-rez версию с сайта radiohead). на выходе получилась какая-то
неочемистская хрень, которая меня абсолютно не трогает, хотя по 1му разу
некоторые фишки и кажутся прикольными.
очень скушное видео. неужели их художественное чутье кончилось?..
Running it as if it were a double-secret stealth operation,
members of Radiohead filmed their new video on a closed sound stage at
the media-oriented G-STAR School near West Palm, US. Known for lacing
their Brit brand of rock with electronic sounds and playing concerts against
a backdrop of cutting-edge lighting, Radiohead shot the video with something
other than a camera, maybe for the first time ever. "They used 3-D
lasers," says the school's production coordinator, Ashleigh Cromer.
Actually, there were 64 of them, feeding data into a computer that reconstructs
images.
For the House of Cards video, the boys starred in a party scene (with
milk in glasses) that also featured Pirates of the Caribbean beauty Lauren
Maher as frontman Thom Yorke's love interest.
а также:
поиграться
с 3D-Йорком
посмотреть
как это делали |
2009 |
и о грустном: Radiohead теперь
на хозрасчете, никакой лейбл им больше не отвалит денежек на раскрутку;
а времена нонче упадочные, съемка клипа стоит подороже, чем десяток крутых
тачек, и все это сказывается на желании заказывать клипы у именитых клипмейкеров.
их душит ЖАБА! посмотрим правде в глаза. именно поэтому все эти любительские
конкурсы, самоделкины ютюбные ролики и 'сделай-сам', которые мы имели
удовольствие видеть на последних вебкастах. наш человек спросил Колина
перед концертом в Вене, где новые клипы — ответ был не позитивный...
если ничего кардинально не изменится, это все, на что можно рассчитывать
в будущем. |
2011 |
хозрасчет хозрасчетом, а промо-видео все
же нужны. особенно когда больше-то крыть и нечем.
Lotus
flower
реж. Garth
Jennings,
хореограф Wayne McGregor
пиар нового альбома вышел достаточно скупой. отказавшись от интервью,
радиосессий, синглов и чего только можно (кроме лейбла — без лейбла нельзя),
группа сняла роскошный клип, с танцем и пантомимой Тома. никакой доп.инфы
о его съемках пока нет. за первые два дня показа выбил на ютюбе 6 миллионов
просмотров. хорошая статистика!
не издано; качественный dvd-rip доступен.
Том: 'That’s the video where I officially became an embarrassing dad.
And I’m proud of it'.
Wayne McGregor: 'Someone like Thom Yorke, when he asked me about the Radiohead
video, he wanted to dance himself. I don’t know if you..if many of you
will have seen him in concert, he is an Amazing Dancer. Just totally amazing.
And he has this very authentic way of moving, and a kind of phenomenally
fractured way of moving, that really appeals to me. But we wanted to make
a video which was totally choreographed. So it wasn’t him just being totally
free. He Learned All The Choreography. That’s absolutely choreographed,
note for note. So I just think it’s a challenge for him and it’s a challenge
for me to find something of his physical dynamic, his physical characteristics,
to be able to develop that for the video'. |
2013 |
atoms
for Peace - ingenue
реж. Garth
Jennings,
хореограф Wayne McGregor
источник невообразимого числа гифок, доставляющих фэнам женского
пола. красивая совместная работа танцора-профессионала и любителя. надо
отметить, что Том не подвел: смотрится очень достойно рядом с чудо-японкой.
что особо радует (ну или наоборот; кому как) данный видеоряд прекрасно
ложится, в общем-то, на любую песню. проверьте сами, если не верите. |
|
atoms
for Peace - before your very eyes
реж. Andrew
Thomas Huang,
студия: BlinkInk
сommissioner: Phil Lee
чтобы полнее реализовать режиссерское видение, был специально написан
софт, VFX программы для анимации.
The result is an eye-melting tour of mountain ranges, crumbling cities,
and psychedelic cave systems,
Запоминающееся, гипнотизирующее, пленяющее видео. Очень красивое и офигенно
сделанное, хотя и не могу не отметить как редактор: не очень понятна главная
мысль.
в сети есть прикольный ролик, как
снимали это видео.
павер-юзеры замечают в каментах, что видео определенно снято под воздействием
сальвии... сальвии..
сальвии.. |
|
a
brain in a bottle (2014)
для сольного альбома Йорка 'Tomorrow's Modern
Boxes'
|
2016 |
burn
the witch
апрель-май 2016
реж., арт директор и дизайнер Chris Hopewell,
продюсер Rosie Lea, студия Jacknifeprints
на одной из картинок, к-е гуглятся в сети, не кто иной, как режиссер
видео Крис Хоупвелл. все было сделано за 14 дней: придумана идея, нарисованы
эскизы, построены модели и сделана анимация.
начиная с ночи хеды нагнетали хайп и дразнились,
показывая в социальных сетях птичку и малюсенькие музыкальные отрывки,
и вечером 3 мая видео было обнародовано.
народ сразу провел многочисленные параллели с
фильмой The Wicker
Man (1973) и решил, что ведьма, которую сжигают в клипе — это правительство. |
|
daydreaming
апрель 2016
реж. P.T.Anderson, Ghoulardi film co
второе промо-видео к 9LP. мечты сбываются: оно состоит из разнообразных
конфигураций Тома Йорка чуть менее чем полностью! (все спасибы направляйте
П.Т.Андерсону лично).
В клипе Том целеустремленно шатается, сначала
по городу, потом по горам, ив конце концов заползает в пещеру. При этом,
как сосчитали фэны, он проходит 23 двери - ровно столько лет продлились
его отношения с Рейчел Оуэн, матерью 2х его детей (о разрыве Том объявил
в августе 2015 года). В клипе, таким образом, зашифрованы его взаимоотношения
с Рейчел. 'Half of my love, half of my life' — половина ей, половина группе.
Клип снимался в апреле в окрестностях LA. Можно
строить догадки, что он планировался первым промо-видео к альбому, но
в последний момент почему-то был заменен на 'Burn the witch' (отсюда и
сжатые сроки производства оного). |
2017 |
I
promise [смотреть онлайн]
реж. Michal Marczak, Pulse Films
выпущено как первое промо-видео к юбилейному переизданию OKC.
снималось в ночной Варшаве. один фэн, выгуливая собаку, оказался невольным
свидетелем съемок на натуре (наши люди везде!) ночная съемка успела
стать визитной карточкой режиссера. Маршак снял видео, словно бы освещенное
одним зыбким светом улиц. кстати, ранее Маршак работал над еще одним видео,
где появляется Том: 'beautiful
people' Марка Притчарда (подробнее о
его съемках ниже). а вот русский
ролик-интервью с режиссером.
|
|
I
promise [
смотреть онлайн ]
1996/2017
видео с выступления Mansfield, 1996-08-14,
выложено бонусом на сайте группы. как сказал Том в одном из интервью:
"Песня хорошая, спору нет, но я устал от альбома. Выпущу ее, когда
люди от этого альбома освободятся". И вот 20 лет спустя это случилось... |
|
man of war [смотреть онлайн]
июнь 2017
реж. Colin Read, Pulse Films
второй клип в поддержку oknotok. 2,5 млн просмотров за первую неделю!
(и 80 тыщ лайков. хм, странное соотношение..)
подробное интервью с режиссером здесь,
а его русский перевод
здесь.
Рид: 'man of war' это духовный преемник (spiritual successor) видео 'karma
police'. ну, как мне кажется. Serendipity!
XL заказало видео у Pulse Films, а те выбрали
Колина Рида, чье портфолио они в тот момент с интересом изучали.
Сюжет как бы простой: человека преследует группа незнакомцев,- был превращен
режиссером в ультрасложную техническую задачу. на ее воплощение ушли два
12-часовых дня съемок, чтобы срежиссировать и снять все происходящее один-в-один,
вплоть до углов обзора и движения камеры. Снятое при свете дня нужно было
переснять ночью, так аккуратно, чтобы гладко состыковать дневные и ночные
фрагменты в одну историю.
Подача идеи, написание сценария и согласование заняли
2 дня (!), а через месяц видео вышло в свет. 2 недели Рид катал на байке
по вечернему Нью-Йорку, выбирая годные локации с интригующими поворотами
и объектами, время перемещения между которыми хорошо ложилось бы на узловые
точки песни. Рид решил, что такую замороченную хореографию лучше поручить
танцорам, и нашел пятерых. В заветную пятницу он разметил мелом на асфальте
ключевые стоп-кадры (своим цветом для каждого персонажа) и отрепетировал
с каждым актёром все движения, вшивая их в мускульную память. За ночь
отсняли первую половину, Рид смонтировал ее на планшет и сверялся при
съемках дневной половины. Дубли были бесконечными: расхождения на один-два
кадра хватало, чтобы результат выглядел топорно. Так что под конец Рид
угодил в госпиталь с тепловым ударом (жара в те дни доходила до 38°C).
Последние три дня ушли на совмещение дублей и окончательный
монтаж в видеоредакторе. Такие аналоговые мучения в наш век спецэффектов...
вот честно, не уверен, что результат того стоит. Но чего не сделаешь ради
Radiohead! Ролик набрал на YouTube почти 2 млн просмотров менее чем за
пять дней.
Кстати, на съёмки выделили сущие копейки, продюсер Джесс Лоу растягивала
сумму как могла. Оператор, Тодд Мартин, принёс собственный стедикам; вся
команда, 5 человек, согласились работать за неполную ставку.
|
|
lift [смотреть онлайн]
сентябрь 2017
реж. Oscar Hudson, Pulse Films
третий клип в поддержку oknotok группа выпустила, когда ничего
такого уже не ждали, и снова всех удивили.
клип набрал 2,2 млн просмотров за первую неделю.
кроме Тома, в клипе появились Агнес Йорк и Дайяна Рончионе, и масса других
персонажей. режиссером выступил Oscar Hudson (ему принадлежала одна из
виньеток, снятых к AMSP: the numbers). он радостно набил клип пасхалками
для тру фэнов, предоставив нам возможность много раз внимательно его пересматривать
и обдумывать.
читать небольшое
интервью с режиссером..
|
| |
|
| |
|
